DANS LA TÊTE D’UNE DESIGNER:
le processus de création décortiqué pour faire des choix heureux
C’est quelque part à la fin de 2020, entre un point de presse peu réjouissant du P.M. et une journée d’école à la maison que mon chum et moi avons décidé de refaire notre salle de bain.
Son état était lamentable et nous savions qu’elle avait besoin de beaucoup d’amour depuis qu’on avait acheté la maison il y a 8 ans.
Mais c’est probablement la trame de fond d’incertitude qui régnait, mélangé au fait que nous la voyions de plus en plus souvent qui nous a donné la tape dans le dos pour entamer ce projet d’envergure.
À quel point c’était déprimant …
Tout a été démoli laissant place à un canevas totalement vierge.
Et la fameuse question: « qu’est ce que je fais ? » a vite fait surface.
Quand on débute un projet, nous, les artistes/créatifs ou peu importe le chapeau qu’on porte, on part d’une émotion à traduire, c’est notre langage à nous.
Plus qu’un style à copier, on se pose la question: comment je veux me sentir ici ou qu’est-ce que je veux véhiculer comme atmosphère.
Et moi, au moment où j'ai commencé à mettre tout cela en place, j'avais ce besoin insatiable d’avoir un havre de paix; un endroit où je pourrais avoir la tête au repos, me poser et m’élever.
Une fois l’Idéal établi, c’est alors le moment de sortir notre langue secrète. Pas le verlan , ni l’Aurebesh, mais celle des couleurs, des textures et des formes pour exprimer cette quête de réconfort.
Oui, on parle en image et en sensation. C’est assez étrange, je le conçois.
Je vous dirais que pour reconstituer ça, les matières et les tons naturels ont été mon choix de prédilection. Car on le sait, la nature a ce pouvoir unique de nous apaiser.
LE DESIGN:
J’ai donc utilisé 3 bases:
- Je savais que je voulais utiliser la peinture à la chaux depuis le premier jour. Son look de vieux château européen a été un coup de foudre au premier regard. C’est qu’elle est constituée à base d'eau et colorée avec des pigments naturels et organiques (extrait de minéral de calcaire réduit en poudre). Ce qui explique sa magnifique texture naturelle matte et sobre.
J’ai choisi celle de Pure & original et la couleur old linen dans le fini fresco pour rendre le tout plus enveloppant. Je me suis même risquée à en mettre au plafond. Et, à mon humble avis, ça fait toute la différence.
02. J’aime les choses qui sont de qualité, qui sont prestigieuses et qui vont me durer. Je crois fermement au long terme et c’est l’essence même de Sur mon x. Donc, quand je suis tombée sur ces magnifiques tuiles noires d’ardoise de 24 x 24 avec leurs strates apparentes de chez La Tuilerie, je savais que j’avais trouvé LA pièce parfaite.
03. Comme mon idée était de créer un sanctuaire, pour balancer la robustesse de la pierre naturelle foncée, je me suis mise à la recherche de plus de légèreté. Alors, quand j’ai découvert la sublime tuile imitation brique peinte blanche, j’ai tout de suite su que j’avais une gagnante. Et tout s’est mis en forme.
Trois matières naturelles hyper texturées, je ne pouvais pas être plus comblée pour créer ce qui allait devenir la base de mon lieu sacré.
L'ACCESSOIRISATION
Un coup les éléments de base choisis, on vient, comme avec une tenue vestimentaire, mettre de la personnalité avec des accessoires.
Selon notre personnalité, on y va avec quelque chose de ludique, unique, classique, élégant … c’est selon ce qu’on a envie de projeter.
Personne ne sera surpris de constater que pour ma part, j’ai mis des trouvailles vintage.
Parce que ça ajoute tellement de texture à une pièce neuve.
Et peut-être que vous voulez savoir, c’est quoi la fameuse « texture » ??? Ce terme que tous les designers emploient, mais que personne ne semble saisir.
Eh bien, pour rendre une pièce intéressante ça prend plusieurs choses dont la première serait les contrastes.
Les contrastes, c’est par exemple:
- Le marbre par rapport au bois
- Le noir par rapport au blanc
- Le doux par rapport au brut
- L’usé, l’écorché par rapport au lisse et neuf.
Ça donne une dimension riche à l’espace et c’est dans ces détails-là qu’on reconnaît un design qui s’élève contrairement à un autre plus pauvre ou ennuyeux.
C’est aussi pourquoi le vintage a la GRANDE, GRANDE cote en ce moment. Il ajoute à lui seul une patine, un relief, une couleur, une histoire qui met en contraste le reste et l’élève à un autre niveau.
C’est pourquoi TOUS les designers célèbres en font l’usage, pour passer d’ordinaire à extraordinaire, mais ne dites ça à personne que je vous l’ai révélé …
Maintenant vous savez comment on procède. Alors, si jamais vous avez un grand projet de rénovation ou même juste un petit coin à réaménager, la clé reste de choisir des éléments non pas pour leur popularité du moment, mais pour comment ils vous font sentir et de les mettre en valeur les uns par rapport aux autres.
Avec ça en main, vous êtes certains d’investir dans du pur bonheur.